Del 29 de noviembre al 3 de diciembre disfruta en CDMX del Festival Visual Art Week MX 2017 con instalaciones donde la luz y el color se hacen uno con lugares icónicos de la ciudad.
Visual Art Week MX 2017 vuelve a la CDMX con intervenciones urbanas que darán luz y color a nuestra ciudad. Acá te decimos cómo vivirlo
El propósito de este festival es difundir el trabajo de artistas visuales nacionales e internacionales que se abren camino en la escena nacional e internacional. Visual Art Week es un encuentro multidisciplinario donde el color y la luz son los protagonistas de este evento que busca reinventar y reimaginar la ciudad a través de la intervención de locaciones relevantes de la ciudad para construir un nuevo tejido urbano-sensorial.
Te presentamos una breve guía interactiva de los lugares donde podrás disfrutar de las instalaciones que estarán disponibles del 29 de noviembre al 3 de diciembre en un circuito en el que disfrutarás de video mapping, performance audiovisuales, instalaciones lumínicas, interactivas, talleres y pláticas.
NOTA: los horarios de funcionamiento son de las 17:30 a las 23:30.
Si no se despliega el mapa, acá te compartimos los lugares donde podrás localizar las instalaciones del Visual Art Week MX 2017:
También puedes consultar el mapa directamente AQUÍ, cuando se despliegue, sólo da click sobre las estrellas para consultar información sobre lo que está instalado en ese punto.
¿Quieres disfrutar del Visual Art Week MX 2017? Te compartimos nuestro Top 3 de instalaciones:
La artista plática Jen Lewin cuenta que esta instalación tardó 16 años en verse realizada. Está construída para un uso rudo y que pudiera moverse de forma itinerante, capaz de soportar la lluvia, la nieve y personas en bicicleta, patines o al saltar sobre ellas.
Foto: The Pool by artist Jen Lewin.
Se trata de una instalación hecha con cordones de tela que se conectan a los árboles en un espacio determinado. La iluminación es sencilla pero ingeniosa, pues fusiona los elementos naturales del espacio para crear una pieza artística lumínica.
Poema digital con interacción en tiempo real con redes sociales. Cuenta la historia de las dificultades (laberinto) y como la tenacidad del mexicano lo lleva a encontrar respuestas que lo conducirán a la salida. La pieza fue creada utilizando Motion Capture, Cinema 4D, Coding, Notch, Maya, Houdini y After Effects. Para el motion capture de Caminante (Hik+) se grabó una coreografía del bailarín mexicano Isaac Hernández.