“Es hermoso cantar en México”: Entrevista con Lorde

Falta muy poco para la llegada de Lorde a CDMX, quien nos deleitará con dos increíbles conciertos en el Pepsi Center. Pudimos platicar con Ella sobre sus shows y su nuevo álbum Solar Power y esto fue lo que nos contó. Además, en entrevista para Dónde Ir, Lorde nos confesó que “sampleó” los aplausos del público mexicano para una de las canciones de su nuevo álbum ¡Descubre cuál fue!

Cartelera de conciertos de octubre en CDMX: Roger Waters, Maldita Vecindad y más

En entrevista Lorde nos contó sobre las inspiraciones de Solar Power y sus shows en CDMX

En 2013 el rumbo del pop cambió de dirección gracias a una joven de 16 años y su enigmático tema “Royals”. El nombre de Lorde resonaba en la radio, MTV, redes sociales, pero pocos sabían de quién se trataba. Ella Marija Lani, era la joven neozelandesa responsable de este nuevo rostro del pop con tintes más oscuros y melancólicos y una estructura más orgánica y minimalista, que se vería plasmada en las 10 canciones que conforman a Pure Heroine; un álbum repleto de la frescura que le hacía falta a la industria de aquellos años. A Pure Heroine le siguió Melodrama (2017) y en 2021 estrenó, en plena pandemia, Solar Power; álbum que presentará en sus conciertos del 11 y 12 de octubre en CDMX.

Es bien sabido que entre cada álbum la cantante se toma un largo descanso, pero solo de redes sociales, ya que durante estos periodos de ausencia, Lorde se encuentra en el estudio trabajando en nueva música. Para Solar Power la cantautora volvió a Nueva Zelanda, para trabajar en un nuevo material con una propuesta mucho más colorida. Este disco no solo refleja la evolución en el sonido de Lorde, también representa una nueva etapa, mucho más desenfadada, consciente y calma de la artista que vimos por primera vez en la oscuridad Pure Heroine.

“Now the cherry-black lipstick’s gathering dust in a drawer. I don’t need her anymore ‘cause i got this power”. – “Oceanic Feeling” (Solar Power)

¡Ya tenemos line up de Tecate Live out! Lorde, Jungle, Khalid y más

Entrevista con Lorde

 “Solar power” tiene un sonido mucho más alegre que “Pure Heroine” ¿cómo descubriste este nuevo sonido?

Tuve un par de años libres después de hacer Melodrama, antes de eso había estado ocupada y viajando mucho y esto fue antes de la pandemia. En la pandemia también estuvimos en casa mucho tiempo y eso me hizo alcanzar este ‘glow up’ y esta alegría de la vida. (Solar Power) Es sobre cómo me siento al salir al exterior, cosas muy simples pero que tuvieron un fuerte impacto en mi. (Durante la pandemia) tuvimos tiempo de detenernos y realmente ver la belleza en tiempos tan difíciles.

¿Qué sucede una vez que tienes el álbum terminado en tus manos? ¿Qué sentimiento llegó a ti cuando pudiste escuchar por primera vez Solar Power completo? 

Fue divertido con este porque pudimos escucharlo casi hasta que salió. Estuvimos trabajando en él, lo que se sintió como un largo tiempo; aunque tomó el mismo tiempo que Melodrama, se sintió más largo. Yo estaba en Nueva Zelanda y solía manejar mientras lo escuchaba. Fue divertido porque creo es definitivamente un álbum del que sigo descubriendo cosas, procesándolo y creo que muchas de las personas que trabajaron durante la pandemia tendrían la misma respuesta. Es un álbum que pregunta muchas cosas y muchas de estas preguntas siguen surgiendo para mí y aún hay cosas que no he podido responder. Así que Solar Power es un álbum interesante. 

Desde que Melodrama salió pasaron 4 años en los que estuviste fuera del ojo público ¿Qué es lo que pasa en tu vida cuando no estás presente en redes sociales?

Creo que la gente cree que tomo descansos muy largos sin hacer nada, pero Melodrama salió, hicimos tour por un año y medio y me volví a meter al estudio un par de meses, después de que terminó el tour y luego tuvimos una pandemia, así que no pude estar tanto en el estudio con Jack (Antonoff), pero realmente trabajé todo el tiempo. Para mi no hay periodos de tiempo largos en los que no esté trabajando, es solo que no estoy posteando cosas (ríe), me escondo, pero para mi. Me gusta estar fuera, amo estar en la playa, salir a caminar, ese tipo de cosas. Cuando puedo elegir cómo pasar mi tiempo son cosas como esas.

Existe mucha incertidumbre por parte de tus fans cada que te ausentas para escribir algo nuevo, pero ellos siempre están esperando pacientemente tu regreso ¿qué piensas de este apoyo?

Ellos son maravillosos, me deja boquiabierta estar en los shows y ver su dedicación, su amor después de años y años. Me sorprenden porque se que están conmigo, quieren saber a donde voy a ir, no saben qué esperar, pero son muy comprensivos, amables y amorosos; son como el grupo de personas más maravillosas. No sé que hice para merecer este gran grupo de personas, me escriben las cartas más maravillosas, tengo una caja que me devuelven de sus cartas y las leo todas. En realidad me hace sentir muy orgullosa que esta sea mi comunidad.

Los artistas muchas veces se ven con la presión de impresionar a su público y creo que eso limita un poco la expresión ¿Cómo lidias con las expectativas para lograr ser lo más auténtica y honesta con tu arte?

Puede ser truculento, puede ser muy tentativo hacer lo que sabes que la gente quiere. Leí una biografía de Steve Jobs cuando era niña y recuerdo que se quedó conmigo cuando decía “la gente no sabe qué quiere esto, tenemos que enseñarles lo que quieren” y creo que esto es trabajo de la gente creativa; mostrarnos las versiones de un nuevo mundo o una nueva forma de hacer cosas. Así que sí, así es como intento afrontarlo pero a veces mis fans pueden estar como “¿qué es esto?”. Siempre recuerdo cuando “Greenlight” salió, me metí a Instagram y muchos de mis fans estaban confundidos, “esto es una canción de pop, ¿qué está haciendo?” y ahora es una de las canciones que más cantan. Se que todo es un viaje y eso es bueno.

Corona Capital: las ediciones más memorables del festival

La última vez que te presentaste en México fue en el Corona Capital de 2018 ¿cómo recuerdas aquel show?

Ese fue el último show de Melodrama, estoy casi segura que fue uno de los últimos y el público fue fantástico ¿sabes? de hecho hice un sample de los aplausos de ese show en una canción de Solar Power llamada “The Man with the Axe” donde habló sobre estar en un escenario. El sample es como un rugido de aplausos pero sí, amé ese show, recuerdo cada momento de él. Es divertido tocar en México, particularmente en CDMX porque siempre hay algo particular por la altitud ¿sabes? No sé si sabes que al tocar en altitudes elevadas puedes tener falta de aliento. Así que no es cualquier cosa lo que pasa en ese show, siempre hay un hormigueo y siempre recuerdo eso, bajarme del escenario y estar como “oh lo logramos”. Amé ese show, fue muy especial.

El público mexicano esperaba mucho tu regreso, tanto que luego de agotar la primera fecha tuvieron que anunciar una segunda

Siempre atesoro mucho mi tiempo en México cuando tocó. Nosotros los músicos siempre esperamos volver a México todo el año, en serio, porque hay una audiencia muy especial, hay una electricidad real, muy vibrante. El canto que escucho de un público en México es muy fuerte y tan perfectamente entonado que es hermoso cantar ahí. Así que sí he estado esperando mucho estos shows y creo que son como unos viejos amigos a este punto, algunas de estas personas que vienen a los shows han estado viniendo desde que tengo 16, así que estoy esperando volver a ver rostros familiares.

¿Cuál es la canción que más disfrutas cantar en vivo?

Siempre amo cantar “Liability”, siempre la cantamos juntos, con el piano y amo esa. Pero de este álbum me gusta tocar “Secrets from a Girl (Who’s Seen it All)”, es una canción muy cool porque hay un buen sentimiento entre nosotros, todo se siente muy bien.

Two Door Cinema Club y Brian Wilson se bajan del Corona Capital, ellos lo sustituyen