Metronomy ama CDMX (y hasta el tráfico): así será su concierto en el Metropólitan

Cuando Joseph Mount de Metronomy canta “This town is the oldest friend of mine”, probablemente no pensaba en la Ciudad de México… pero después de casi dos décadas de venir, bien podría hacerlo.

No es casualidad que los boletos para la primera fecha de Metronomy en México fueran sold out en cuestión de horas. Lo que hay entre la banda británica y México no es algo casual, es un romance hecho y derecho, una relación de casi 20 años que se ha construido show tras show.

Los hemos visto en venues como el Pepsi Center, en grandes festivales como el Corona Capital y ahora regresan con dos fechas —4 y 5 de junio— en el Teatro Metropólitan, uno de los escenarios más icónicos para vivir conciertos en CDMX.

Platicamos con Joseph Mount, el líder de uno de los proyectos de electrónica indie más queridos por los amantes del movimiento indie sleaze. Hablamos sobre su relación con México, las promesas que sí se cumplen y lo que podemos esperar de estos shows que, desde ya, pintan para ser inolvidables.

Entrevista con Metronomy sobre su nuevo disco “Metronomy Forever”

Entrevista con Joseph Mount de Metronomy: “México es un lugar muy especial para nosotros”

Hace unos años Metronomy hizo una pausa y mencionaste que cuando regresaran, México sería uno de los primeros lugares. Gracias por cumplir esa promesa. ¿Cómo se siente volver a CDMX?

Es muy emocionante. De hecho, una de las primeras veces que salimos del Reino Unido para tocar fue en México, por ahí de 2007 u 2008… o sea, hace casi 20 años.
Desde ese primer concierto, siempre ha sido un lugar increíble para venir a tocar. Es de esos sitios donde nos sentimos muy queridos, donde la energía es especial.
La verdad, hasta pensar en llegar y quedarme atorado en el tráfico me emociona.

¿Qué crees que genera esa conexión tan fuerte entre Metronomy y el público mexicano?

No lo sé exactamente… creo que es algo que se ha ido construyendo con el tiempo.
Cuando vinimos por primera vez estábamos en la época del new rave, bandas como Klaxons eran muy populares aquí y nosotros formábamos parte de esa escena.
Y desde entonces simplemente hemos seguido regresando.
Hay países —como Francia también— donde la gente conecta mucho con nosotros por razones que ni yo entiendo del todo, pero todo viene de la música… y eso lo hace muy especial.

El año pasado lanzaron su Greatest Hits. ¿Cómo fue elegir las canciones?

Fue una mezcla de todo. Los fans, de alguna forma, deciden cuáles son los “grandes éxitos”, porque son las canciones que más conectan con ellos.
Pero también hay temas que yo quería incluir por razones personales.
Al final, el tracklist es una combinación de nostalgia, momentos importantes y canciones que significan algo para todos.

¿Dirías que es similar a armar un setlist en vivo?

No exactamente. En vivo hay canciones que funcionan mejor que en estudio, y viceversa. Entonces la selección es muy distinta, se piensa de otra manera.

Bandido: cocina con fuego y música de vinilos en Polanco

¿Qué pueden esperar los fans de estos shows en México?

Será interesante porque es un venue que no hemos tocado antes y es un teatro, así que podría sentirse más íntimo que otros shows.

Creo que lo que más me gusta de los conciertos —y también de los festivales— es esa sensación de que todos están en el mismo lugar por una razón muy simple: la música. Es un ambiente muy especial, porque aunque siempre puede haber alguien que realmente no tenía tantas ganas de ir —ya sabes, algún novio o novia que acompaña—, al final eso no importa tanto.

La mayoría de las personas está ahí porque quiere estar ahí, porque quiere pasarla bien, cantar, bailar y conectar con las canciones. Y cuando eso sucede, cuando todos están en la misma sintonía, se genera algo muy poderoso.

Para mí, ese momento en el que el público y la banda comparten esa energía es cuando todo cobra sentido. Es algo difícil de explicar, pero cuando pasa… es realmente maravilloso.

Debo confesar algo: además de ser periodista, también soy DJ y “The Look” es una de esas canciones que guardo para iniciar un set o para abrir la pista y simplemente siempre funciona… ¿Crees que es una de las favoritas de los fans y qué significa para ti?

Ah, qué cool. Eso es bueno (risas) ‘The Look’ es una canción muy especial, sin duda. Pero hay otra que se llama ‘On Dancefloors’ que tiene un lugar muy importante para mí. Fue la primera canción que realmente escribí, y representa ese momento en el que di el paso hacia componer y también cantar.

También hay otras como ‘Reservoir’ con las que me siento muy conectado… pero si tengo que elegir, ‘On Dancefloors’ es probablemente la que todavía siento más cercana. Es una canción que sigue teniendo mucho significado para mí, incluso ahora.

Su sonido ha evolucionado mucho, del lo-fi a producciones más pulidas. ¿Cuál ha sido el mayor cambio?

Cuando empiezas eres ingenuo y eso te permite hacer cosas muy buenas sin pensarlo demasiado.
Luego te vuelves más experimentado… y a veces sobrepiensas todo.
Y después, con más experiencia, intentas volver a esa ingenuidad inicial.
Creo que el reto es no perder esa emoción de las primeras canciones, aunque es casi imposible.

Entrevista con Polo & Pan: su conexión con México y aquella vez en Xochimilco

¿En qué están trabajando ahora?

Muchas cosas cool, pero sigo haciendo demos, así que aún falta para que salga algo nuevo.

Han venido muchas veces a México. ¿Tienes lugares favoritos aquí?

La verdad… nunca recuerdo los nombres (ríe). Pero la última vez fuimos a un bar de vinilos estilo japonés que estaba increíble. También hubo una época en la que iba mucho a Casa de Toño.
Depende del hotel en el que nos quedemos, pero siempre termino encontrando lugares a los que regreso caminando.

¿Y cuál es tu comida mexicana favorita?

Todo (ríe). Pero… ¿cómo se llama ese sándwich que tienes que comer con guantes? Ese es mi favorito.

¿La torta ahogada?

¡Sí! Recuerdo que una vez pedí una y me la trajeron con guantes y pensé: “¿qué está pasando aquí?”.

Para cerrar, ¿un mensaje para sus fans en México?

No podemos esperar para regresar y armar la fiesta. Este año solo haremos dos shows… y ambos son en México, así que va a ser increíble.
Y… traigan sus guantes para las tortas (ríe).

La primera fecha de Metronomy en CDMX es soul out, pero aún hay boletos disponibles para el concierto del próximo jueves 4 de junio en el Teatro Metropolitan, puedes conseguirlos en Ticketmaster.

• ¿Dónde? Teatro Metropólitan. Independencia 90, Centro
• ¿Cuándo? Jue. 4 de jun y vie. 5 de jun de 2026.
• ¿Cuánto cuesta? Desde $1153 hasta $2790. Boletos en Ticketmaster.