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Exhibiciones del Museo Experimental El Eco para iniciar 2023
El Museo Experimental El Eco reabrirá con tres exhibiciones que inauguran en el marco de la Semana del Arte 2023, te damos los detalles
Museo Experimental El Eco
Gratis
Sullivan 43, San Rafael
Presencial
Programado
¿Buscas nuevas exposiciones en la ciudad y de paso visitar un museo que en sí es una obra de arte? Esta temporada el Museo Experimental el Eco inicia su programa de actividades presenciales del año 2023 con tres exhibiciones: se trata de Tantra de la artista brasileña Erika Verzutti, Orgasmos en el fondo de la artista franco-mexicana Elsa-Louise Manceaux, y ARCHIVO VIVO que podrás ver en salas a partir del próximo 8 de febrero.
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Tres exposiciones del Museo Experimental El Eco para iniciar 2023
Tantra
En primer lugar tenemos la exposición Tantra de Erika Verzutti, con una curaduría de Tatiana Cuevas. La muestra se podrá visitar en la Sala principal y el patio del Museo Experimental del Eco a partir del 8 febrero, al 16 de abril de 2023.
Tantra es la primera exposición en México de la artista brasileña Erika Verzutti, quien en su proyecto escultórico se vale de un vocabulario de formas toscas aunque juguetonas y llenas de ingenio y desenfado que ha venido construyendo durante más de dos décadas.
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Su práctica va de lo doméstico, lo orgánico, lo espiritual, pasando por lo monstruoso, con frecuentes reminiscencias a íconos de la escultura moderna europea y brasileña; con una evidente pulsión venusiana. Para esta colaboración con el Museo Experimental el Eco, Verzutti optó por incursionar en el uso de un nuevo material –por primera vez todas las piezas en la exhibición estarán realizadas en cerámica–, y un nuevo proceso de trabajo en colaboración con Cerámica Suro, de Guadalajara.
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¿Quién es Erika Verzutti?
Erika Verzutti vive y trabaja en São Paulo. En su trabajo, Verzutti combina tanto elementos como estilos disímiles. Puede trabajar con materiales clásicos como el bronce y la arcilla o algunos un poco más turbios como el papel maché y el cartón. Muchas de sus esculturas revelan una atención especial a la naturaleza a través del uso de moldes con formas de frutas y vegetales. Así mismo, otros trabajos surgen de temáticas actuales tales como encabezados de noticieros y fenomenología de internet.
Ha tenido exhibiciones individuales en MASP, São Paulo (2021), Centre Pompidou, Paris (2019), Aspen art Museum, Aspen (2019), Pivô, São Paulo (2016), Sculpture Center, New York (2015); Tang Museum, Saratoga (2014) y Centro Cultural São Paulo (2012).
Orgasmos en el fondo
Orgasmos en el fondo de la artista Elsa-Louise Manceaux podrá verse en la Sala Daniel Mont del 8 de febrero al 16 abril 16 del 2023. Se presenta bajo la curaduría de Paola Santos Coy.
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Orgasmos en el fondo presenta un conjunto de pinturas/dibujos de la artista franco-mexicana Elsa-Louise Manceaux realizadas ex profeso para esta exposición. Estas obras, creadas a partir de trabajos anteriores de la propia artista que por años había dejado de lado en el taller y que han sido cortados y puestos en nuevos bastidores para ser reutilizados, reflexionan a través del acto pictórico sobre las múltiples interpretaciones alrededor de la idea de fondo: en la pintura, el lenguaje, la historia, el presente.
La información de una superficie sobre otra y de un tiempo sobre otro tiempo se convierten en distintas líneas de tiempo que construyen narrativas personales en donde varios campos de conocimiento y de representación se conjugan.
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Un poco sobre la artista Elsa Loise Manceaux
Elsa Louise Manceaux vive y trabaja en la Ciudad de México. El trabajo de Elsa-Louise Manceaux evoca una especie de entrecruzamiento de temporalidades. Su práctica pictórica explora, de forma recurrente, la relación entre contexto y significado, información y materia. A través de varias series, establece paralelismos entre el cuerpo y la mente, Historia y creencia, el paisaje y el clima, poniendo en perspectiva el rol que juega la técnica y la tecnología en los temas de su interés.
De sus últimas exposiciones individuales y colectivas destacan Las épocas caleidoscópicas, Museo Cabañas, Guadalajara (2022); The most beautiful moments, Fundación Calosa, Guanajuato (2020); Parasitajes/ Ruidos Negros, Museo de Arte Carrillo Gil, Mexico City (2020), Bienal del Paisaje #3, Museo de Arte de Nogales, Sonora (2019); Inter/Medio, ESPAC, Mexico City (2019); Fin del Futuro, SAPS La Tallera, Cuernavaca (2019); Who’s afraid of Red, Yellow and Blue, Proyectos Monclova, Ciudad de México (2019); Desiluminaciones, Lodos, Ciudad de México (2018); Hola Fantasma, Diablo Rosso, Panama City (2017); Painting Problems, Bikini Wax, Mexico City (2015).
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ARCHIVO VIVO
ARCHIVO VIVO podrá visitarse a partir del 8 de febrero en El Eco, bajo la curaduría de David Miranda.
En 1952 durante una exposición de pintura y escultura en la Galería de Arte Mexicano, Mathias Goeritz conoció a Daniel Mont, empresario mexicano interesado en proyectos relacionados con restaurantes, bares y galerías de arte. Dicho mecenas comisionó a Goeritz la edificación de un espacio que diera lugar a una nueva relación entre sus intereses comerciales y el espíritu de vanguardia de algunos actores culturales de la época, con la intención de encontrar algo diferente a lo establecido.
El Eco fue edificado en 1953, gracias a la voluntad de una sociedad que concibió a la emoción, como un valor de contrapeso a los efectos utilitarios de la modernidad. Desde el año 2005 el Museo Experimental el Eco forma parte de los museos de la Dirección General de Artes Visuales de la UNAM y se propone como un lugar en donde se activan prácticas artísticas en torno a una reflexión amplia del espacio expositivo, a partir del legado artístico de Mathias Goeritz, que definió al concepto de Arquitectura Emocional como un modelo que favorece la “libre voluntad de creación”.
Esta muestra reúne documentos visuales y textos que dan cuenta de los ejes conceptuales en que fue erigido dicho proyecto en 1953, con la intención de exponer parte de la relación de diferentes artistas con Mathias Goeritz y Daniel Mont en la conformación del sentido emocional de su proyecto.
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